市民艺术夜校春季班本周五开启招生松江有这些课程→“社会大美育”是上海市文化和旅游局贯彻落实党的二十大精神，坚持人民城市建设理念，创新文化惠民工程，提升城市文化软实力的重要举措。上海市民艺术夜校作为市委民心工程和“社会大美育计划”的重要组成部分，为进一步提升市民的艺术修养和人文素养，提高大众审美能力，深化“市民美育行动”， 2024年计划在服务点和课程设置上继续推进倍增计划，为市民提供多元化文化艺术服务。

　　学员报名成功后，如遇特殊情况有退费需求，请于退款截止至2024年3月19日17:00通过市民夜校报名平台提出退款申请，经过审核后，可以按照规定退还学费。退款截止后不接受退费，请在报名前确认上课时间、课程安排等信息。

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　　③ 点击要报名的课程，并进入课程详情介绍，查看报名条件，点击我要报名按钮，阅读并同意报名须知。

　　1.上课地点：松江区人民南路6弄69号云间会堂文化艺术中心三楼百姓艺术大课堂（九号线.7.3（每周三，节假日除外） 19:00-20:30

　　5.课程内容：顾绣，诞生于明嘉靖年间，由松江露香园主顾名世之家眷所创，以绣代画、画绣结合，是顾绣的独有特色。我们的课程教授顾绣的基本刺绣技巧和方法，从选稿、勾稿、配线、刺绣到最后完成自己的作品。我们还会根据学生的情况分别指导，老师带领学生全程指导学生完成绣品，课程由易到难，也可以由学生自主选择想绣的绣品。

　　6.任课教师：孙虹，顾绣区级非遗传承人，上海民间文艺家协会会员，松江美术家协会会员。作品《晴春蝶戏图》2016年在松江博物馆展览；2017年参加第二届长江非物质文化遗产大展；2019年作品《腊梅山禽图》获第三届上海民间艺术成果展提名奖；参加第二、第三届长三角国际文化产业博览会顾绣展演；2021年参加《缂丝-顾绣》展。

　　4.招生人数：25人5.课程内容：以黑白木刻创作为主，通过“画—刻—印”来感受黑白木刻创作的完整过程，在后期更可将作品制作成周边作品。课程前期将带领学员从不同刀法特点及画面黑白灰层次等不同角度对黑白木刻创作进行学习，主要以临摹与刀法练习为主。课程后期主要引导学员运用木刻版画语言和技法去进行个人作品创作，让各位感受黑白木刻中概括归纳的画面与丰富的刀法变化形成的独特美感，完成属于自己的版画作品。

　　6.任课教师：陆珠荟，上海市美术家协会会员、松江版画院副院长。硕士毕业于上海大学上海美术学院版画系。作品曾参展：第五届全国青年藏书票小版画展、第十二届中国艺术节全国优秀美术作品展览、上海美术大展、第28届日中交流作品展、第十届上海版画展等。

　　8.备注：材料费110元，包含（木刻板22x15厘米3块、木刻板22x30厘米5块、版画纸、白底刮蜡纸5张、杂项：砂皮纸 240目400目若干、丙烯颜料、复写纸、圆珠笔、松节油、马利木版画油墨等），请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　1.上课地点：松江区人民南路6弄69号云间会堂文化艺术中心三楼舞蹈排练厅（九号线.7.4（每周四，节假日除外）19:00-20:30

　　5.课程内容：ZUMBA尊巴是时下最受欢迎的团舞之一，是舞蹈与运动完美结合的健身方式。其融入了MERENGUE、SALSA、CUMBIA、REGGAETON、SAMBA、HIP - HOP等多种舞蹈形式，将热情的音乐、动感易学的动作、间歇有氧运动融合在了一起。6.任课教师：高孔斌，七年Zumba从教经验， Zumba B1、R2. Zumba Nation国际认证教练；2019年荣获乐刻运动明星教练；2020年荣获乐刻运动人气王教练。

　　1.上课地点：松江区人民南路6弄69号云间会堂文化艺术中心三楼舞蹈排练厅（九号线.1（每周一，节假日除外）19:00-20:30

　　5.课程内容：通过瑜伽的练习可以改善站姿、坐姿，拉伸肌肉、改善血液循环、清除乳酸、放松身心。本学期课程内容包括：冥想引导、肩颈背舒展、肌肉加力量练习、根基稳定训练及休息术。

　　6.任课教师：翟金玉，资深瑜伽教练。全美联盟RYT200小时认证导师资质，全亚TTC200小时认证导师资质。7.课时费：500元/人（群艺馆报名系统内缴纳）

　　5.课程内容：油画基础教学应以绘画技法练习为主导，同时强调理论讲解，把课堂教学与艺术实践和提升艺术修养结合起来。我们根据学生的情况分别指导，老师带领学生全程指导学生完成画作，课程由易到难，也可以由学生自主选择想画的画， 重视学员个性化和学习特性，正确引导学员积极主动地进行到油画创作和油画技法的学习中来。同时，组织学员临摹大师经典画作，介绍和学习中外古今的经典作品和相关的理论知识，陶冶艺术审美和艺术修养。

　　6.任课教师：王海霞，上海市美术家协会会员 ， 中外文化艺术交流协会会员，上海市水彩画艺委会会员，上海市美术家协会创作中心成员，农工党上海书画院艺术委员会委员，长三角女子书画院会员，《解放日报》特邀艺术家，个人被编入“1949--2009上海现代美术史大系”—5水彩，粉画卷，作品被编入《当代中国美术》系列丛书水彩版。

　　5.课程内容：本课程主要带大家了解书法的基本定义，学习并掌握握笔姿势及毛笔的应用，通过解析与临摹，熟悉并学会书法的气和势，从基本笔画到完成整体的一字再到一句的书写。

　　6.任课教师：王上源，现任中国楹联学会会员、上海民进开明画院成员、大风堂（大千）画师、上海赵朴初研究会理事、书画院秘书长、瑶宸书画院执行院长、高教艺委会会员。7.课时费：500元/人（群艺馆报名系统内缴纳）

　　8.备注：材料费380元/人，包括笔一套，水墨、笔洗、笔搁、调色盘、毛毡、宣纸等，购买材料剩余可自行带回。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：簪花，以鲜花装饰于发间，始于魏晋南北朝时期，是我国具有悠久的历史传统和浓厚装饰色彩的手工艺品。除了鲜花以外，还有绢花、罗花、绫花、缎花、绸花、珠花等。古时喜庆之日，朝廷百官巾帽上都簪花。簪花主要分钗与簪，二者主要区别就是簪是做成一股，钗则多为两股。我们课程主要学习簪花中的1.珠花2.琉璃花3.非遗绒花 几种类型做成发夹发簪和发钗。

　　8.备注：材料费480元，含琉璃花瓣、珍珠、米珠、铜线、铜制配件、蚕丝线、定型胶、 珠宝胶、烧火铜丝、仿古发簪、发钗、发夹等，完成的作品及剩余材料可自行带回。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。另需工具（主办方提供）：珠宝钳、剪刀毛刷、大夹子、搓丝板、直板夹、吹风机等。

　　5.课程内容：工笔花鸟画，是中国传统绘画重要流派之一，它是在中国画中与写意花鸟画相对应，运用中国特制的毛笔、中国画颜料，在专用的熟宣纸或矾绢进行严谨精致花鸟画创作的一种特殊的画种与技法。了解工笔花鸟画的特点，学会绘画的步骤、及其分染、罩染的染色技巧，通过欣赏、分析、实践练习等活动，掌握工笔花鸟画的绘画方法，提高中国画造型能力。感受工笔花鸟画的美感，体会中国传统绘画的艺术魅力。

　　6.任课教师：王海霞，上海市美术家协会会员 ， 中外文化艺术交流协会会员，上海市水彩画艺委会会员，上海市美术家协会创作中心成员，农工党上海书画院艺术委员会委员，长三角女子书画院会员，《解放日报》特邀艺术家，个人被编入“1949--2009上海现代美术史大系”—5水彩，粉画卷，作品被编入《当代中国美术》系列丛书水彩版。7.课时费：500元/人（群艺馆报名系统内缴纳）

　　8.备注：材料费380元，包含笔一套，水墨、颜料、笔洗、笔搁、调色盘，毛毡、宣纸，购买材料剩余可自行带回。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：水墨作为中国书写的一种材料，不仅仅是中国艺术的文化表达，还代表着中国人的一种情怀。通过对水墨画的学习和欣赏，更了解水墨画的历史、材料、种类、作画特点、风格、各种技法和笔墨变化的方法。经过一段时间的学习，使学员掌握基本运笔、墨、用水的方法。水和墨之间的充分融合，让学员认识水墨画独特的形式和艺术魅力，开阔视野，增长见识，陶冶艺术情操。

　　6.任课教师：汪东东，上海市美术家协会会员，上海宋庆龄基金会新时代文化发展公益基金委员，上海世华艺术基金会委员，中国书画院研究员，上海中外文化交流协会上海抽象画会会员，上海中外文化交流协会水墨画会长。7.课时费：500元/人（群艺馆报名系统内缴纳）

　　8.备注：材料费380元，含笔一套，水墨、颜料、笔洗、笔搁、调色盘，毛毡、宣纸等，购买材料剩余可自行带回。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：色粉画译为Pastel，是一种干性色粉条，画在有颗粒的纸或布上，直接在画面上调配色彩，利用色粉笔的覆盖及笔触的交叉变化而产生丰富的色调。特点是不透明、无光泽，并易于掌握，通过勾擦揉抹，可以产生清新明丽、丰富细腻的色彩效果， 能表现复杂的环境气氛，也可以精细入微地刻画形象的质地肌理。粉笔画于1919年经由李超士引进中国，颜文樑、卢鸿基、刘汝醴、潘玉良等都是粉笔画最初的传播者和实践者。第二代色粉画家，其中特别是丁正献、连逸卿和杭鸣时等，立下了汗马功劳。现在，粉笔画在中国得到更多人的喜爱。

　　6.任课教师：黄舒夷，毕业于上海美术大学油画专业，2019年参加西班牙粉画大师奥雷里奥老师的粉画大师班。作品《留学生》《德国朋友》《红》《牛仔服》《红色脉动》曾连续入选上海2018-2023水彩粉画作品展；作品曾获美国Pastel 100荣誉奖、美国PSME年度展三等奖、西班牙ASPAS年度展PORTRAIT一等奖、第四届中国（苏州）国际粉画双年展优秀奖、2022上海水彩粉画迎春展三等奖等。

　　5.课程内容：中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等、玩偶等。以布为原料，集民间刺绣、制作工艺为一体的综合艺术。到了现在，布艺有了另一种含义，指以布为主料，经过非遗扎染艺术加工，达到一定的艺术效果，满足人们的生活需求的制品。本课程主要通过非遗扎染手工艺制作家居、装饰物品。

　　5.课程内容：面塑俗称“捏面人”，也叫“江米人”。面塑是在民间做面花食品的基础上发展起来的。是用精面粉、糯米粉、盐、食用油，等原料制作的各种人物或动植物形象，是一种家喻户晓的民间艺术，是我国的非物质文化遗产。学习面塑的制作，可以培养动手能力与动脑能力，发挥想象力，锻炼双手协调能力，培养专注力。

　　5.课程内容：珐琅是一种最古老的的金属装饰技术，将珐琅釉料经高温烧融到金属底胎表面而形成。它颜色丰富，耐久美观，艺术性强。珐琅工艺种类丰富。如窜釉珐琅、掐丝珐琅、微绘珐琅、空窗珐琅、平填珐琅等。本课系除了学习景泰蓝，也会学习当代的珐琅艺术创作，包括珐琅首饰制作、珐琅瓷盘制作等。具有很强的时代特色。

　　6.任课教师：宋小雨，高级珠宝设计师、非遗美育讲师、全国美术考级优秀指导教师。致力于将珐琅工艺与首饰相结合，秉承传统又增添时尚元素。作品《宇宙之光》获上海新锐珠宝设计大赛二等奖、《电子朋克》获中国钻石首饰创意设计大赛二等奖、《祥云.旗袍》获全国珠宝文化节设计大赛优秀奖；作品《骑士》于上海城市规划馆展出，代表作《三角》、《人鱼进化》展览于2014国内外首饰设计师艺术大展；撰写的《穿越时尚的海派珐琅艺术》刊登《上海工艺美术》。

　　5.课程内容：纸编课程主要利用各种材质的纸质材料，课程将带领学员通过学习井字结、头型结、环套结、十字结、田字结、挑压、综合等编织技法，学会编织一些小动物、装饰品、篮筐、包包等编织作品。在编织的过程中凝聚了时间，人的思想也会随之进入其中，有利于培养创新精神、创造能力，发挥想象力，锻炼双手协调动力，培养专注力。同时也可以为生活增添乐趣八戒体育app官网。

　　5.课程内容：我们为花艺赋予意义，生活就是往心里装一片花海。花艺作为一种艺术形式，不仅能够满足人们对自然的渴求，还能够营造浪漫的气氛，为我们的生活增添色彩和美感。因此花艺课是让参与者通过学习花艺知识和技巧，了解花艺的魅力和美学，满足人们对自然和美的热爱和追求。

　　5.课程内容：为弘扬传统技艺，传承非遗文化，培养沉稳心理素质，锻炼专注力，开发脑力和想象力，本次课程以木艺手作为主，通过了解木工器械基本用途、熟悉各种木材性能、木结构的力学和榫卯结构牢固等，锻炼启蒙初学者的思维以及手脑协调能力，从而提高初学者空间结构思维，培养勇于动手实践、乐于创作的精神。

　　5.课程内容：古琴艺术在中国已经传承三千年，是我国宝贵的非物质文化遗产之一。本课程主要通过示范分析讲解和实际练习，经过反复练习，熟悉并掌握古琴的初步演奏技巧。学习古琴不需要具有非常专业的音乐技能，学习弹奏古琴过程中涉及到的指法运用、识谱技能、演奏技能老师会根据学生的情况循序渐进，有计划的推进，并会及时根据学员的掌握程度及时调整进度及难度。

　　5.课程内容：本次市民夜校所开设的声乐课程为声乐初级课程，主要服务于音乐基础薄弱、声乐基础训练较少、具有良好嗓音潜质的广大歌唱爱好者。课程包含基本演唱技能技巧和音乐理论基础两个部分。一．在气息运用、基本发声、咬字吐字、共鸣腔体等诸多训练过程中，培养歌唱者正确的发声习惯，使其逐步建立科学的歌唱呼吸及声音控制的概念和能力，形成基本的歌唱状态。二．通过一定数量的经典名曲和中外歌曲实践运用，让歌唱者逐渐具备较好的音准、节奏、视唱及视谱歌唱能力，并培养他们在作品理解与表达方面的综合能力，提升其整体音乐修养和素能。

　　6.任课教师：刘芳，毕业于西安音乐学院。曾荣获上海市第二届职工歌手大赛美声组优秀奖；东方电视台、上海市教委主办的“阳光·大地”声乐大赛男声四重唱第三名；曾代表松江教师和唱团出席北京国际合唱节，获得混声组二等奖。曾担任松江新城合唱团艺术指导兼指挥，多次参加市、区级比赛及演出，成绩斐然；长期活跃在松江文艺舞台，并获得松江团区委、区委宣传部、区文广局、区教育局共同颁发的“松年文化新秀”称号。

　　8.备注：教材费30元/人（市民夜校声乐课专用)，请学员第一节课授课时直接和老师结算清。每次上课请学员带好上课所需教材。

　　本课程主要通过示范讲解和临摹，做到举一反三、触类旁通，经过反复练习，熟悉并掌握写意花鸟的基本。6.任课教师：徐英，上海市松江区美术家协会会员，上海松江区吴松古琴社副社长。儿时便跟随上海著名书画家吴铁华先生学习中国画，主攻写意花鸟。作品《凌霄时节》《春韵》《酷暑傲娇阳》等陆续入展大美云间美术展，2018年作品《暗香浮动》入展“花开云间”首届女画家美术展，2021年作品《莲塘清韵》《春归清晓》《芭蕉雏鸡》入展上海方松画院云上美术展及“翰墨歌盛世，丹青颂党情”美术展。

　　5.课程内容：本期课程以汉代经典隶书《曹全碑》为切入点，首先学习隶书运笔方法，体会提按、力度、节奏等变化。然后借助习字格，较好的把握笔画之间、部件之间的位置关系与结字规律。其次通过临摹原碑与体验书法作品创作，掌握隶书书写章法。最后欣赏经典碑帖，篆、隶、草、楷、行五种字体，了解汉字的演变过程，感受中国文化博大精深。

　　8.备注：材料费300元，包含老师自编隶书教材-曹全碑笔法入门字帖1本、隶书曹全碑字帖1本、毛笔2支、笔帘1个、墨汁1瓶、半生熟四尺四开宣纸1刀、米字格毛边纸1包、手工毛边纸1刀、20格书法作品用纸1包、书法对联用纸1包、砚台1方、书画毛毡1块、书法镇尺1个、收纳包1个。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：本期课程以唐代书法家颜真卿书写的楷书《勤礼碑》为切入点，首先学习毛笔运笔方法，体会提按、力度、节奏等变化。然后借助习字格，较好的把握笔画之间、部件之间的位置关系与结字规律。其次通过临摹原碑与体验书法作品创作，掌握楷书书写章法。最后欣赏经典碑帖，篆、隶、草、楷、行五种字体，了解汉字的演变过程，感受中国文化博大精深。

　　5.课程内容：昆曲是中国最古老的戏曲剧种之一，2001年昆曲被联合国教科文组织认定为“人类口述和非物资文化遗产代表作” 。江南曲圣纪念馆是纪念昆曲名家俞粟庐和俞振飞等人的专馆，具有丰富的昆曲艺术文化氛围，馆内设有多个展区和活动场所，如戏台、客厅、书房等。本课程通过经典剧目的欣赏感受昆曲的文词的美，提升学员的文学修养，领略昆曲舞台艺术的美。学习经典曲目3支：《牡丹亭-游园》【绕池游】、《牡丹亭-寻梦》【懒画眉】、《玉簪记-琴挑》【懒画眉】第一支。学唱昆曲的过程中学习歌唱的发声方法，唱准曲子的字音，学唱曲中的腔格，学习昆曲闺门旦身段小组合，学期末将会提供戏台展示环节，让学员感受沉浸式的昆曲艺术。

　　6.任课教师：曹芳，师从宋联可，宋代点茶国家级非遗传承人、宋宗点茶第二十代传人亲传，非遗宋代点茶第四世，获江苏大学点茶师职业技能优秀证书，高级茶艺师。参与《点茶师培训教材》，《DB3211T 1011-2019非物质文化遗产点茶操作规范》《T/JSSCYXH 03-2021 点茶技能等级评价标准》《T/SZTCPA 01—2021 体育竞技点茶斗茶赛技术规程》起草。参与央视一套《古韵新声》节目，大型国学剧《孔子和他的们》，参与了第四届文化节“点茶道 行天下”专题活动，获得宋联斗茶会最美茶汤奖两次。7.课时费：500元/人（群艺馆报名系统内缴纳）

　　8.备注：材料费500元，各类品饮级茶粉50克，茶粉罐，茶匙，茶匙架，茶筅，茶筅立，调膏杯，兔毫或黑金釉点茶盏，瑞鹤茶巾，影青执壶，影青水盂，收纳包。影青葵口杯组每人一套，茶磨、茶碾、石臼，茶罗、茶盒（共用）。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：本课程从陶笛历史文化起源以及发展现状讲起，学习陶笛演奏基本技法，包括持笛姿势、手指按孔要求、吹奏口型、气息掌握、吐音以及学习四种基本演奏语法，长音，断奏，长断奏和圆滑奏。掌握C调、F调、G调三种基本演奏指法，并能熟练掌握各调性初级曲目学习。掌握基本理论知识的同时组织鼓励学员自主展示演奏，把课堂教学与艺术实践相结合。

　　5.课程内容：篆刻与书法一样，是最具中华文化属性的传统艺术，是集古文字、书法与镌刻，体现刀法、笔法、章法等诸多美学元素的综合性艺术。本课程内容为古文字的欣赏与书写、篆刻基本用刀技法、秦汉印章的欣赏、印章的临摹以及基础创作五大板块。

　　6.任课教师：盛兰军，中国书法家协会会员，上海市书法家协会篆刻专业委员会委员，九三学社上海市文化委员会委员。师从刘兆麟、刘一闻、王伟平诸先生。作品多次入展中国书协、上海书协及西泠印社各项作品展，2007年被评为“上海市十佳优秀青年篆刻家”。出版有作品集《金山印迹》、《金山区优秀青年书法家作品集·盛兰军》。金山区青少年活动中心教师，金山区（篆刻、书法教育）项目首席教师。

　　8.备注：材料费300元，包含王福庵书说文部目1本、官印私印1本、篆刻刀1把、练习石（2.5×2.5） 6方、练习石 （3×3 ）3方、西泠印社镜面印泥 30克1盒、水砂纸250目1张600目 1张、小楷笔1支、墨汁250克1瓶、墨碟1个、连史纸1份、收纳包1个。请学员在第一节课授课时直接和老师结算。

　　5.课程内容：无论生理层面还是精神层面的人，其成长发展都在家庭中，家庭中每天发生着影响生命个体发展的心理故事，我们习惯称之为人生故事和生命情感。是什么连接着家庭成员有推动着家庭成员？是什么让你幸福满满又可能痛苦连连？家庭成长中的心理科学能给我们什么启发，有没有可能帮到我们？本课程以个案分享解析和现场互动体验的方式，来引导学员了解家庭心理学，并寻找提升自己家庭成长的可行性。

　　5.课程内容：中国舞可以塑造优美形体。首先经过训练(如拔背、抬头、收腹)能使我们形体优美，且能潜移纠正驼背、端肩等形体状态。培养审美情感，中国舞的底蕴美是深受大家喜爱的，可以让我们接受到艺术表演的熏陶，感受到舞蹈的美。古典舞包括身韵，技术技巧，古典舞剧目以及基础训练。使中国古典舞展现出独特的艺术风格和魅力包含以下几方面：1. 圆润流畅2. 形神兼备3. 刚柔并济4. 诗情画意5. 身韵结合，形神兼备。通过舞蹈作品的学习让肌肉产生良好的记忆，学习中使舞姿越来越优美。

　　5.课程内容：傣族是有着古老文化且能歌善舞的民族，傣族民族民间舞风格浓郁，特点突出，感情内在含蓄，舞姿多样优美富于雕塑感。傣族舞蹈中头部，上肢以及手臂，下肢以及脚部会形成丰富千面的三道弯造型极富表现力。傣族舞蹈的动作大多婀娜多姿，节奏较为平缓，但外柔内刚，充满着内在力量。并以特有的屈伸动律形成手、脚、身体“三道弯”的造型特点，以及刚柔相济、动静配合等特有的表现风格，深为广大群众喜爱。

　　5.课程内容：学习hiphop舞蹈及基础动作训练，提升身体协调性及舞感乐感。它以身体动作舞蹈为基本内容，配合街舞风格的音乐，单人或集体配合，是既有娱乐健身作用，又有表演性的体育运动。弘扬个性，表达自我，勇于接受挑战，创造人所不能，这就是街舞的精神内涵，它符合青年群体的心理和特点，街舞受到如此多人的喜爱，除了耍酷之外，促进心理健康、丰富课余生活，街舞都起到了非常大作用。

　　5.课程内容：爵士舞是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体动作表达出来。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。爵士舞的特征是可自由自在的跳，不局限于任何形式与遵守固有的姿态。它是富动感的节奏型舞蹈，是一种充满活力与创造性的个人即兴表演，是属于一种外放性的舞蹈。课堂学习爵士舞蹈，包含Jazz基础动作，提高肢体协调性 提升舞感及乐感。